sábado, 6 de diciembre de 2008

All the young dudes


En 1969 un grupo de ingleses decidieron formar una banda rock, la llamaron Mott the Hoople. No estaban nada mal. Sacaron cuatro Lp's. Y un día un fan de esta banda, David Bowie se llamaba, escribió una canción increible All the young dudes y así fue como se hicieron famosos. El propio Bowie produjo el disco con el nombre de la mítica canción y los lanzó hasta el infinito y más allá. Tanto es así que os dejo el enlace para que veais lo que es rock de los 70's.

MOTT THE HOOPLE - ALL THE YOUNG DUDES

viernes, 14 de noviembre de 2008

LES LUTHIERS...

Queridos seguidores del blog, me gustaría que además de conocer la música y los diferentes estilos, tengamos la mente abierta y nos adentremos en zonas oscuras del universo sonoro. Voy a compartir con vosotros la sabiduría de Los Luthiers.

Para el que no lo sepa, o el que sepa y quiera agregar algo, se conoce como Luthier a

"Una persona que construye, ajusta o repara instrumentos de cuerda frotada y pulsada. Esto incluye a violines, violas, violonchelos, contrabajos y violas de gamba y todo tipo de guitarras (acústica, eléctrica, electroacústica, clásica), cuatros, laúdes, archilaúdes, tiorbas y mandolinas.

La palabra francesa luthérie, usada en varios idiomas, hace referencia al arte de construir instrumentos de cuerda. El nombre luthier se relaciona con los primeros luthiers, y proviene de la palabra francesa luth, a su vez procedente del árabe 'laúd'.Genéricamente Al'ud significa "la madera" ; la variante alemana de luthier es Luther palabra que se ha transformado también en apellido (Martin Lutero) y en un nombre (Martin Luther King)."

Ahora que más o menos sabemos lo mismo sobre este oficio toca ver imágenes para que no sólo os lo imagineis.
  • La PRIMERA es una página de Argentina dedicada a la venta de artículos fabricados a mano. Estos son mis favoritos:



Éste Laúd renacentista combina formas y texturas un poco extravagantes, con los materiales más codiciados llega a sonar como los más codiciados.













Este bajo tiene la especial característica de poder utilizarse con cuerdas de nylon (nailon). Suave al toque y muy ágil para el ejecutante virtuoso. El mejor sonido de bajo acústico real que podras imaginar .








  • La SEGUNDA página está en inglés pero, para los vaguetes la recomiendo, es una de las mejores para los coleccionistas y está muy ordenada.



Para terminar mi pequeño recorrido es imprescindible que os enseñe mi parte favorita de el oficio. Gracias a ellos, muchos de los amantes de estos instrumentos conociemos la disciplina. Aqui , LES LUTHIERS!!!!

http://es.youtube.com/watch?v=mmBaMyxGlRw

La libertad significa responsabilidad; por eso, la mayoría de los hombres le tiene tanto miedo.

- George Bernard Shaw

Un saludo---- Agusnita¬¬

NOTICIAS UMH


AULAS UNIVERSITARIAS DE LA EXPERIENCIA


Conciudadanos..


Hoy a las 11:30 se emite en la Radio UMH, el programa sobre las AUNEX,por ello, desde quieresentirlaenelpecho,queremos introduciros un poco en ella y que sepais en qué consisten.

Estas aulas están pensadas para mayores de 55 años,en ellas se imparten materias variadas,que van desde Historia del Arte, pasando por Derecho Público hasta Fundamentos de Nutrición. también imparten asignaturas relacionadas con la psicología y la literatura.

La duración de estas clases para obtener el diploma acreditativo es de dos años y cada una de las asignaturas tiene una duración de 15 horas.

Las personas mayores matriculadas en estas aulas pueden ampliar sus conocimientos matriculandose a cursos y seminarios que se van ofertando durante el curso. Hace pocos dias algunos de los alumnos viajaron a Tenerife para acudir a uno de estos seminarios cuyo tema principal era la educación y la culturización de personas mayores.



Para ser alumno de estas aulas solo tienes que tener un requisito: ser mayor de 55 años, no es necesario tener estudios previos ni hacer ningún examen de acceso universitario para adultos, simplemente acudiendo a clase y con ganas se aprobaran los cursos sin dificultad.


La coordinadora general de las AUNEX es Esther Sitges, del departamento de psicología de la UMH, que nos contó que las Aulas de la Experiencia se imparten por varios pueblos de toda la provincia de Alicante para que puedan llegar a un amplio número de personas. Estas sedes están en Elche, San Juan, Benidorm,Altea, Orihuela,Torrevieja e Ibi.


Las AUNEX son unc laro ejemplo de que edad avanza y aprendizaje no estan reñidos actualmente.
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jueves, 13 de noviembre de 2008

Joyas del Reino...The Last Shadow Puppets


Hace siete meses pongo la radio y escucho The Age of the understatement, el primer single de este grupo desconocido para mi, y me encanta. Me pongo como loca a buscarla por todas partes, me la bajo y pongo en Google el nombre que ponía del artista The Last Shadow Puppets. Descubro que es un dúo formado por Alex Turner, voz y guitarra de Arctic Monkeys, y su amigo el vocalista de The Rascals, Miles Kane. Intento bajarme el elepé entero, no lo consigo, todavía no ha salido. Me muero por escucharlo. Espero, espero, espero. ¡Por fin! Consigo descargarlo un mes después. Impresionante cada una de las canciones. Rock, indie inspirado tal vez en Caetano Veloso, o Bowie o a lo mejor Scott Walker. La cuestión es que suena diferente y me encanta. Y lo único que puedo esperar es que en el menor tiempo posible caiga en mis manos la edición de este álbum en vinilo, porque realmente es para escucharlo así y en oscuridad.

Mis preferidas:

Meeting Place (acústica)
Standing Next to Me
The Age of the Understatement

miércoles, 12 de noviembre de 2008

Joyas del Reino...David Bowie

Uno de los personajes más influyentes en la historia del rock: David Bowie.
Su primer disco en solitario, David Bowie, se grabó en 1967 pero no sería hasta 1969, año en el que estrenó su segundo elepé, Space Oddity, que no llegaría a ser más conocido. Este disco estaba influenciado por música psicodélica, muy de moda en esa época.
En 1971 con The man who sold the world empezaría el verdadero sonido Bowie, empezó a colaborar con artistas de la talla de Mick Ronson, uno de los mejores guitarristas de la historia del rock.



El éxito de masas llegó con el elepé The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, en el cual narra la historia de una estrella del rock venida de otro planeta. Con este disco, que hace poco fue nombrado el disco más Gay de la historia, comenzó con su época Glam rock, que le acompañaría en sus siguientes discos Aladdin Sane y Diamond Dogs. También en esta época grabó Pin Ups, un tributo a su época mod, versioneando canciones de su ídolos, véase The Rolling Stones, The Kinks o The Who.



Más tarde, en 1975, se consolidó como una estrella del rock en Estados Unidos gracias a su disco Young Americans. Este álbum estuvo más de un año en las listas de los más vendidos. Al año siguiente experimenta con música soul y algo de electrónica en su elepé Station To Station, que llegaría a ser muy conocido por el single Golden Years.




Después comenzaría la época de Berlín, estuvo viviendo allí con Iggy Pop. Grabó tres albumes Low, Heroes (que fue el más conocido y quizás uno de los más representativos de Bowie) y Lodger. En estos trabajos está muy influenciado por la música electrónica y fue determinante para las nuevas corrientes musicales que empezaron a surgir a finales de los 70.





Entrando en los 80's, desarrollá una etapa musical con grandes influencias de la New Wave. En 1983 graba su disco más vendido Let's Dance. A partir de ese momento comienza a decaer y a no innovar, sufre duras críticas y se aparta un poco del mundo de la música. Pero a principios de los 90's recuperó y grabó grandes discos como Black tie white noise, Outside, Hours, Heathen o Reality, demostrando que no había perdido su talento.




Aquí está, David Bowie gran estrella del rock y, si nos conociese, sería un gran Miu.

NOTA: si pinchais en los nombres de los elepés he puesto un enlace a Youtube del single más destacado.

martes, 11 de noviembre de 2008

MEZCOLAMEN MUSICALING


COSAS QUE NOS INCUMBREN...

Holas, pequeños conciudadanos atzavaríes. Hoy, martes, 11 de Noviembre de la segunda era del glorioso Reino de Atzavares, voy a contaros algunas noticias del mundo musical de dentro y fuera de nuestras fronteras.
Empezaré hablando de Mugroman, el grupo en que nuestro compañero Javi, de tercero toca la guitarra y hace de cantante. El caso es que, navegando por la web Maneras de vivir (http://www.manerasdevivir.es/), he dado con el nombre de un festival en que Mugroman aparecía en cartel. El susodicho festival se llama “Revolta Sonora”, que tendrá lugar el próximo 20 de diciembre en la sala Nave 8 de San Vicente del Raspeig. Mugroman compartirá escenario con grupos de la talla de Disidencia o La Kinki Beat. El precio es de 12 euros hasta el 30 de Noviembre, pero a partir del 1 de Diciembre pasarán a costar 15, y 16 en taquilla… Asique daos prisa, que entiendo que estamos en tiempos de crisis, pero siempre es bueno apoyar a los grupos de nuestro reino para que así se otorgue prestigio a éste, nuestro exquisito y amado Atzavares…



Por otra parte, creo que también será de vuestro interés saber que hasta el 21 de Diciembre podréis comprar las entradas del Viña Rock por sólo 55 euros. Es cierto que aún no ha salido el cartel ni nada( no saldrá hasta febrero), pero creo que no hace falta decir lo que os vais a encontrar allí, porque de sobra es sabido… Asique, los que estéis seguros de que vais a ir apresuraos en comprarla porque después del 21 de Diciembre las entradas subirán a 65 y a partir del 28 de Febrero pasarán a valer 75(90 en taquilla)… Y no está el horno pa bollos… Los puntos de venta son los habituales: Tick Tack Ticket, El Corte Inglés, CCM.
El festival se celebrará los días 30 de Abril, 1 y 2 de Mayo, en Villarobledo. Podéis informaros más en http://www.viñarock.com/.





Y bueno, he dejado para el final una noticia que me ha impresionado un poco… Aparecía hoy en El País y el titular rezaba así : “ Un artista italiano simula la muerte de Amy Winehouse”. Yo sí que me he quedado muerta cuando he leído esto. Parece ser que el artista ha creado una escultura, a tamaño real, del cuerpo de Amy Winehouse con un tiro en la cabeza…
La obra se llama The Only Good Rock Star Is a Dead Rock Star (La única estrella buena del rock es la que está muerta) y evoca, según declaró recientemente su autor al periódico británico The Times, que "las estrellas del rock son los animales sacrificados de nuestra sociedad".
Bueno, os dejo aquí el enlace a la noticia por si queréis saber algo más… y lo sentís en el pecho…como la escultura el tiro en la cabeza :P
Buenas noches seres!!

lunes, 10 de noviembre de 2008

Joyas del Reino... El Guincho




¡Habitantes de Atzavares! Hoy voy a presentar a Pablo Díaz-Reixa más conocido como El Guincho. El año pasado dió la campanada en el ambito underground musical a nivel nacional con la publicación de su álbum Alegranza. Este disco suena a pop mezclado con electrónica y unos sonidos que recuerdan a levantarte aún perjudicado después de salir de fiesta y tener buen cuerpo. Picotea del tropicalismo, el calypso y la psicodelia y es 100% bailable.

¡Ya sabeis lo que toca!


Aquí el video de Palmitos Park un tema de Alegranza

jueves, 6 de noviembre de 2008

NEW WAVE



El término se utiliza generalmente para definir a un género musical dentro del rock que nació a fines de los años 70 como derivado del punk rock y evolucionó durante los 80, proyectándose como un movimiento musical y estético (tanto en la forma de llevar el pelo y el vestir). El New Wave nació en Inglaterra y surgió como una nueva forma de rock que amplió los límites del mismo, infundiéndole su alma a la música de la década de los 80 y legando para la posteridad diversas influencias de muy diversos estilos musicales hasta hoy en día ya que es el padre de la actual y aclamada música electrónica de nuestros dias,ya que experimentó con el techno y del dark que se ha desarrollado hasta nuestros dias y abarca desde el punk oscuro hasta el metal gotico.




Los subgéneros musicales de este movimiento son y algunos de los grupos que los abanderaban son:






El Post Punk:

The Clash

The Smiths



El Ska:
The Police
Madness



El Pop New Wave :
Blondie
Billy Idol



El New Romantic:
Visage
Duran Duran



La Coldwave:
Orchestral Manoeuvres in the Dark
Icehouse



El Techno :
Depeche Mode
New Order
Eurythmics
Pet Shop Boys



El Dark y la Música Gótica:
Joy Division
The Cure
Bauhaus

El Industrial:
D.A.F.
Nitzer Ebb





El New Wave se dió principalmente en Inglaterra y muchos de los grupos producían bajo el sello discográfico Factory Record, del famoso periodista Tony Wilson,también dueño de la famosa discoteca Hacienda,donde muchos de ellos también actuaron en conciertos multitudinarios.

martes, 4 de noviembre de 2008

MEZCOLAMEN MUSICALING




"DIVAS MALDITAS"

Buenas noches queridos y amados ciudadanos atzavaríes. Cojo las riendas de este blog para hablaros hoy de esas mujeres viles, perras borrachas, con las medias caídas y las caras pringosas de maquillaje barato que han hecho historia en el mundo de la música tatuando cd´s y vinilos con sus voces contundentes y canciones polémicas. Auténticas divas de la canción, del cine o de la moda que han creado un arte desarraigado, profundo, polémico y cargado de belleza.
Hablo de mujeres, de estrellas de la música o del cine, o de la moda, abanderadas siempre del desenfreno y lo políticamente incorrecto. Hablo de mujeres como Janis Joplin, Patty Smith, Edidt Piaf , Cher, MArilyn Monroe, Kate Moss etc. Merecedoras de culto por ser capaces de hacernos vibrar con una palabra, con una canción o simplemente con una mirada.
Sin embargo, estas divas han sido noticia muchas más veces por sus vicios y adicciones (que a quién le importan) que por sus talentos. Y lo peor es que detrás de todas esas noticias hay un punto de desprestigio que, menos mal, no afecta mucho a sus seguidores.
Janis Joplin es una de las divas más laureadas en el siglo XX, una auténtica maga de la canción con un chorro de voz que ya quisieran muchas. Entre sus canciones más conocidas se encuentran Cry Baby(
http://www.youtube.com/watch?v=JjD4eWEUgMM&feature=related) y Try (http://www.youtube.com/watch?v=dBJnoMP1Uyc&feature=related) .
En 1963, la ciudad de San Francisco conoció el talento de Janis Joplin. Fue en este periodo cuando comenzó el contacto con la droga. Se sumió en un estado de abandono, llegando a pesar 35 kilos. Anunció entonces a su familia que volvería a sus estudios universitarios, y que se casaría con un hombre que había conocido en San Francisco, conocido como J. P., pero el enlace no tuvo lugar. J. P. la abandonó y esto marcaría aún más su inseguridad afectiva y su sentimiento de soledad.
Decía que "hacía el amor con 25000 personas en el escenario y luego se volvía a casa sola..." Cada vez dependía más del alcohol y de la heroína. Sin embargo se había convertido en un símbolo de fuerza y de rebeldía para muchas mujeres de su época
El
4 de octubre de 1970 había sido un buen día de grabación. Se fue de copas y se emborrachó. A la 1:40, según el forense, murió por sobredosis de heroína. Janis ya había pasado por experiencias similares y había salido con vida, pero esta vez no había nadie para ayudarla. Descubrieron su cuerpo unas 18 horas después.
Patty Smith es otra de las maestras de la música y erudita también en el consumo de drogas y estupefacientes. Es una cantante y poetisa norteamericana. Saltó a la fama durante movimiento punk con su disco debut de 1975 Horses (http://www.youtube.com/watch?v=c3coSfks4rQ). Llamada "la poetisa laureada del punk rock", trajo un punto de vista feminista e intelectual a la musica punk y se convirtió en una de las artistas más influyentes dentro de la música rock.
El año pasado, PAtty Smith ofrecía una entrevista a El País en la que hablaba de numerosos aspectos musicales así como de su opinión sobre las drogas y hacía las siguientes declaraciones: “Yo no estoy en contra de las drogas, pueden ser instrumentos valiosos para el conocimiento del mundo y de nosotros mismos. Lo que no soporto es el uso recreativo de sustancias peligrosas: hemos perdido el respeto por sus poderes. Las drogas son sacramentos y deben ser tomadas como parte de rituales sagrados, igual que en la antigüedad o en las tribus indias.”
Yoko Ono no fue sólo la esposa de John Lenon. Yoko Ono es una de las más importantes artistas de vanguardia de la década de los 60s, era integrante del grupo Fluxus. Muchos la consideran hoy una de las artistas que más influencia tuvieron en la formación del género y la cultura punk.
Yoko llegó al punto de componer canciones que sólo existían en su mente, de organizar conciertos en que el público tenía que imaginar por sí mismo la música que oía. Editó un célebre libro de dibujos y piezas de
arte, Grapefruit (Pomelo), varias películas conceptuales (como Fly) e innumerables discos marcados por el experimentalismo. Entre ellos se destacan las obras-maestras Plastic Ono Band, Fly, Approximately Infinite Universe (años 1970) y Season Of Glass (años 1980). En los años 1990, sacó dos discos que fueron muy bien recibidos por la crítica: Rising y Blueprint For A Sunrise. Hasta hoy, sus mayores éxitos han sido Walking On Thin Ice y, en menor nivel, Never Say Goodbye.
En la vida de Yoko también se albergaban numerosos vicios “malignos”: excesos, drogas, rockandroll, sexo, muerte, amor, dinero… Y una mujer, con un gran potencial humano y artístico a quien muchos culpan de “malvar” a John Lenon e incitarle al consumo de drogas…
http://www.youtube.com/watch?v=V2FqXEXsUUo
Bjork, Elisabeth Taylor, Chavela Vargas, Cher, Nina Hagen… Todas artistas como la copa de un pino y también locas…
Hablando de cara al presente, la última sensación, que es noticia día sí día también es la excéntrica Amy Winehouse. Se la puede colocar en la línea de los escritores malditos, talentosa, con una voz sin igual, con carácter, y, claro, alcohólica y un poquito drogadicta; la diva ha encandilado con su voz a medio mundo, sus discos han sido éxitos de ventas y su cara ha sido la portada más recurrente de la prensa amarillista.
Amy compone letras en las que parece dejarse la piel. Habla de violencia, de droga, de sexo, de personajes decadentes, de los perdidos y los perdedores, utilizando una melodía de jazz con toque de jazz y rithm and blues.
En estos días que corren, los mismos que adoran a los arriba nombrados se echan las manos a la cabeza al ver a nuestras queridas divas borrachas. Esto no quiere decir que Paris Hilton, Britney Spears o nuestra nacional Nati Abascal estén a la altura de Bukowski o Miller. Éstas casi ni son divas ni merecedoras de ningún culto (que no sea ‘freak').


El morbo que desatan estad “divas malditas”, su imponente personalidad y su talento desmesurado hace que sean dignas de elogios en un blog aristocrático como éste.
Sentid su música en el pecho como ellas sienten el “humo de contrabando” ;)



REFERENCIAS:
Wikipedia
Revista Rolling Stones
La Sabiduría de mi padre :P

lunes, 3 de noviembre de 2008

Joyas del Reino...Mgmt


¡Hola,hola!
Hoy en Joyas del Reino voy a presentar un dúo llamado MGMT, antes conocido como Management. Estos dos chicos americanos debutaron en 2005 con su Lp Climbing to new lows pero, sin duda, ha sido con su segundo álbum, Oracular Spectacular, con el que se han impuesto en los números más altos de las listas de éxitos. Ellos autodefinen su música como pop psicodélico, desde luego, no es para menos, su single más conocido Time to pretend habla de drogas, alcohol, mujeres y morir entre vómitos (puras estrellas del rock). Como siempre os dejo el Myspace y pinchando en la foto podréis descargar los tres singles de su segundo Lp.

sábado, 1 de noviembre de 2008

LOS SECRETOS


Ciudadanos de nuestro reino, aquí os dejo una entrevista con Álvaro Urquijo, de los Secretos, en la que hace un breve recorrido de los treinta años de existencia que tiene este mítico grupo español , en la que también recuerda a su hermano Enrique, componente del grupo y fallecido en 1999.









Álvaro, Los Secretos regresan y lo hacen con un álbum retrospectivo.
Así es. Un disco que nace, ya que se da la posibilidad, a través de un archivo de TVE, de rescatar y de recuperar un montón de actuaciones nuestras y de recopilar gran parte de ellas en un DVD. Era un material que todavía no existía en las tiendas y que la gente de una manera u otra reclamaba. Un material, que unido a los treinta años que en este 2008 celebramos sobre los escenarios, ha convertido este álbum en un disco tributo en toda regla. Estamos muy contentos y muy orgullosos.
En definitiva la manera perfecta de celebrar vuestro cumpleaños sobre las tablas.
Por supuesto. Además, para poner la guinda al pastel, a parte de la salida a la venta de este trabajo nos han entregado un "Disco de Brillante" por el más de millón y medio de discos vendidos a lo largo de todo este tiempo.
A estas alturas, ¿importan más las ventas o el cariño del público?
¡Hombre! Si lo piensas fríamente el haber vendido casi dos millones de discos en treinta años, tampoco es tanto. ¡Hay quien vende ocho millones de copias con tan sólo tres discos! Por eso nuestra vida nunca ha girado alrededor de lo mercantil, no somos nada ambiciosos, además jamás hemos querido “vender” nuestra alma “musical” a una moda o a un concepto determinado por el simple hecho de vender más… Por eso el cariño del público y el mantenernos aún en este mundo es el mejor premio que hemos conseguido.
Ahora que hacéis un disco retrospectivo, es inevitable mirar atrás y recordar a miembros de la banda que ya no están con nosotros, como Canito o tu propio hermano.
Es algo que me produce mucha tristeza. Pero a la hora de echar la mirada atrás es algo inevitable. De hecho me da tanta pena que lo que he intentado siempre es no ver demasiados videos antiguos para no pasarlo mal. La pérdida de componentes como Canito, Pedro Díaz, quien también se nos fue por culpa de un accidente de coche, o la desaparición de mi hermano Enrique… Han sido tragedias que uno prefiere no recordar.
En lo que os habéis vuelto unos auténticos expertos es en “resurgir de las cenizas” una y otra vez.
Tienes toda la razón. Hemos renacido en varias ocasiones sobreponiéndonos a “baches” durísimos. Baches producidos, unas veces por culpa de la carretera y otras por culpa de la enfermedad y los tóxicos, como ocurrió con Enrique. Pero lo importante, como en todo, es aprender a retomar el “vuelo”.
Cambiando de tercio Álvaro, ¿qué os aporta el crear, el interpretar, el subiros a un escenario…?
Es difícil de explicar y por otro lado de imaginar. Ante todo nos aporta mucho placer. Este es un trabajo que te permite recibir una recompensa de una forma muy inmediata. Un simple aplauso tras tocar una canción es ya un motivo de satisfacción. Es lo que hace de ésta una profesión algo realmente mágica.
¿La canción de Los Secretos más especial para Álvaro Urquijo... Tiene título?
A mí, a nivel personal, me gusta especialmente Pero a tu lado, un tema de Enrique dedicado a su hija. Es algo que hace de ella una canción mucho más emotiva.
Lo que tiene que ser una gran satisfacción es que vuestras canciones hayan puesto música a grandes historias de amor… Y de desamor.
Sí, sí. La magia de esto es que hay gente “muy-muy” joven que sigue sintiendo con nuestras canciones las mismas sensaciones que otra mucha gente sintió muchos años atrás, cuando esos temas salieron a la luz. Esa es la mayor señal de que las canciones tienen vida propia y de que si son realmente buenas consiguen atravesar modas, épocas y lo que haga falta.
Un balance de estos treinta años.
Muy positivo, pese a todas las muertes, desgracias y “reiniciaciones”… A las que hemos tenido que enfrentarnos.
No todo es mirar atrás… ¿Planes de futuro de Los Secretos a corto plazo?
Tenemos en mente seguir componiendo para publicar nuevo trabajo en cuestión de meses. Los recopilatorios son muy atractivos para el público, pero para nosotros, para los músicos, nos resulta mucho más atrayente hacer canciones nuevas, ya que las otras ya nos las sabemos (bromea).
Por cierto, ¿lo de Los Secretos…?
Pues la verdad es que estoy por inventarme una respuesta bonita y original… (Risas) La elección se debió a un motivo tan simple como aburrido. Antes teníamos un nombre horroroso, nos llamábamos Tos… Por eso en cuanto tuvimos una serie de canciones importantes decidimos cambiarlo. Así que hicimos una lista… Y terminamos por elegir el de Los Secretos. Al final supongo que lo del nombre es lo de menos, más que nada porque en definitiva lo importante son las canciones y que éstas sigan en la mente de todos con el paso del tiempo.









Paula Z Jones

viernes, 31 de octubre de 2008

Estrellas de la UMH...Visen y Catxap


Buenos días nuestros queridos lectores, ávidos de las más espumosas noticias y pericias del ajetreo músico-farandulesco (siempre que entendamos por espumosas un simil de glamorosas o glamourosas como es más admitido).
Hagamos un pequeño paréntesis propongo. Dejemos a un lado las FARC (Ana el Ser, veo que has causado controversia, como es propio de la aristocracia Míu, eres una crack) y volvamos al cauce artístico encauzado en forma de estrellato. Hoy os deleitamos con dos personajes muy conocidos en el mundo de la UMH y más aún en el cantón Atzavarí. No son otros que Catxap y Visen. Pintxeti y Maquinetti, que por si no lo sabíais, Pinchetti y Maquinetti, eran dos.
Estos dos petreríes se encargaron de cautivar y amenizar con su diferente, ameno, y desenfadado diálogo los primeros días del costoso y tedioso 1º de periodismo, como también crearon moda en un sinfín de ocasiones aplaudiendo muchas veces a todavía no sabemos qué. Lo cierto es que se erigen como dos de las figuras más queridas de "nuestro patio" y aún más de nuestras aulas, en las cuales hacen alarde de una espectacular e irreverente maestría en cuanto a tela de debate, política, problemática nacional, etc., y suscitan polémica a menudo llevando su lengua madre, el valenciano, más lejos de lo que muchos otros quisieran.
En el terreno musical ambos son integrantes y fundadores de un grupo llamado Skaramuza junto con Javi (bajo), Joanet (teclados), Juanjo (batería), y están en busca de un 2º guitarra (interesados, pónganse en contacto con ellos) ya que Visen es el otro guitarra, un guitarra rítmica que además, desempeña la labor de vocalista principal y compositor de gran parte de las letras. En cuanto a Catxap, su papel es el de trompetista, un trompetista follonero y amenizador de las melodías introduciéndolas en lo que ellos definen como estilos favoritos, tales como: Ska, Punk, Rock...
Sus letras, como Visen me describe "van desde el amor al desamor, y son historias que pueden ser reales con las que se puede sentir identificado cualquiera que las escuche, drogas, sexo..."
También Catxap nos cuenta que "al principio, cuando nos juntamos en el 2003, no sabíamos tocar muy bien, por ello tocábamos otros estilos menos elaborados, pero con la incursión de nuevos músicos fuimos medrando".
Han sido teloneros, entre otros, de Danza Invisible y han tocado en varios festivales, a destacar su participación en el Benisa-rock. Y ahora están inmersos de lleno en lo que será su primer trabajo serio y quién sabe si disco de oro o de diamante en breve, que lleva por título..."Sin título"- exclama Visen. Se admiten sugerencias
Aquí os dejo un enlace donde podéis escuchar algunos de sus temas principales:
¿Algo que decir chicos?
Catxap:......
Visen: "Ens agrada el pollastre..."
(com pots vore Visen, els teus desitjos son ordres per a mi. Tu em vas dir, posa lo del pollastre... i io ho pose...) perdona mis faltas y acentos en valenciano... porque ...seguro que tengo un buen montón.
cede la palabra José Antonio I Rey de Atzavares, sintiéndo el humor de estos dos en el pecho.

miércoles, 29 de octubre de 2008

La Renga...
Somos los mismos de siempre

Adónde vas, qué buscás
en el frío de la noche.
En tu andar, veo mi andar
y somos los mismos de siempre.
La soledad, como un disfraz
te vende entre la gente.
Y hay un cartel, te invita a entrar,
adentro suena un rock caliente.

No sé muy bien lo que te pueda pasar,
pero, ya estás en ambiente, ya estás bien caliente.
La banda suena, te veo brillar,
no soy tu solución, pero sí un mejor disfraz.

Adónde vas, qué buscás
en el filo de la noche.
No hay recetas, ni etiquetas
que te hagan sentir diferente.
Buscás refugio, querés sentir,
querés un golpe de suerte.
Y en tu andar, veo mi andar
y somos los mismos de siempre.

No sé...










En
el 88 Chizzo, Locura, Tete y Tanque decidieron juntarse para festejar la noche de año nuevo tocando en el barrio de Mataderos. Esa noche fue la génesis de lo que llamarían después, La Renga. Digo después, porque disfrutaron tocando bajo el nombre de "Origen" música industrial. puede ser que el protagonista de la formación del grupo fuera Chizzo (Gustavo Nápoli): cantante, guitarrista y compositor de la banda. en sus comienzos fue el eslabón fundamental y después de Origen montó, con un tal Raúl de Mataderos, "Cólera". Finalmente la banda se juntó en una noche de año nuevo (1988) y decidieron dar a luz a La Renga.

Ficha técnica:

Chizzo: voz - guitarra
Tanque: batería
Tete: bajo
Chiflo: saxo - trompeta
Manu: armónica - saxo - quena - coros - guitarra
Coros: los mismos de siempre



La canción de arriba es un apetitoso copetín para conocer la escencia del grupo, pero si quereis conocer más os dejo con el video en cuestión :

http://www.youtube.com/watch?v=kyiw_4xYvs0



La Renga toca en Nave 8, Alicante, el 8 de noviembre de este año a las 22.00. Sin faltar al homenaje de "Queen", es un grupo reseñable de la música argentina y del rock en general; tocará dentro de poco en la capital alicantina y quien sabe... puede que este humilde blog pueda ofrecerles más información después del espectáculo.
Por eso mejor nos guardamos un pequeño AS en la manga: ya leereis más sobre el grupo en siguentes encuentros.




"Uno de los motivos más fuertes que llevan al hombre al arte y la ciencia es la huída de la rutina."
Einstein.

Que la música ayude a salir de la rutina, excepto que ésta lo sea para ti.
Siéntela en el pecho!!



martes, 28 de octubre de 2008

VARIEDADES DE NUESTROS DÍAS...


LA VERDAD SOBRE COLOMBIA.



“ Cuando hay una cantina por cada 300 habitantes
El púlpito grita continencia
Y cuando hay una escuela por cada 4000 habitantes
Se habla de salvar la cultura (con mayúsculas)
Y cuando hay un médico por cada 12000 enfermos
El ministro de salud es condecorado
Y cuando de 6 que buscan trabajo uno lo encuentra nunca
Se habla de la patria
Y cuando para cada turista tenemos 10 putas venerológicas
El Congreso de mujeres
Debate el divorcio
El presidente grita en el balcón: VIVA COLOMBIA
(como si estuviera loco)”


[Eduardo Escobar, poeta colombiano]




Hola seres, apagad la tele por un momento, cerrad los periódicos que rezan en los titulares “El terrorismo sigue cobrándose víctimas” y dejad que vuestra razón sea la que guíe vuestro pensamiento, son sólo unos minutos, después todos podremos volver a nuestro estado de coma profundo…
Imaginad que vivís en vuestras tierras, trabajándolas y subsistiendo con lo justo, pero felices. Se os respetan vuestros derechos y podéis vivir con vuestra comunidad, con vuestros familiares…
Entonces comienzan a apropiarse de vuestras tierras grupos de empresarios y grandes terratenientes, haciendo uso de la violencia y su potencia militar apoyada en un gobierno títere de EEUU. Muchos de vuestros familiares son asesinados por resistirse a abandonar sus tierras, otros quedan sometidos al trabajo servicial y esclavo en beneficio de empresarios terratenientes, y otros muchos soIs desplazados lejos de vuestras tierras y despojados de todo lo que teníais antes, sobrellevando una existencia precaria y siempre expuestos a la amenaza de ser desplazados de nuevo…

Pues bien, esta es la historia de muchos colombianos, que se han visto silenciados por los intereses del gobierno corrupto de su país y,como no, de los Estados Unidos.
En los últimos 20 años, más de 70.000 civiles han muerto en el conflicto colombiano, un conflicto que los medios de comunicación y el gobierno de Álvaro Uribe tratan de enmascarar como “guerra contra una organización terrorista: las FARC( Fuerzas Armadas Revolucionarias de Colombia)”.

Continuamente podemos ver, leer y oír en los medios titulares que demonizan a esta organización obviando todo aquello que pueda perjudicar a las multinacionales americanas y europeas que hay instaladas allí y al gobierno de Uribe.
LA guerrila de las FARC, para quienes no lo sepan, surgió en la década de los sesenta a raíz de las políticas de expropiación y tierra quemada que el gobierno estaba llevando a cabo. La conformaban aquellos campesinos que habían sido despojados de todo como fruto de la violencia y codicia de la oligarquía.

LA guerilla consiguió hacerse fuerte en Colomobia y el gobierno, organizó desde ese momento una cruda ofensiva con un gran número de militares y paramilitares organizados en escuadrones de la muerte. Este movimiento se cobró miles de muertos, desplazados y desaparecidos.
Desde entonces, los gobiernos conservadores han desperdiciado toda oportunidad de poner un fin negociado y justo al conflicto. Los medios que enmascaran el carácter paramilitar y represor del gobierno de Älvaro Uribe nunca nos ofrecen nada que contradiga a la ideología oficial, que no es más que los intereses de la oligarquía colombiana y de los capitalistas yanquis y europeos.
Apoyar las guerrillas de campesinos no está de moda, lo está mucho más demonizarlas y tacharlas de “terroristas”, de “narcotraficantes”, acaso no es terrorista y narcotraficante el gobierno de Uribe, apoyado por los Estados Unidos e indirectamente por la UE? Supongo que no habréis oído nada de esto, y que incluso os dolerá oírlo y os mostraréis escépticos, pero es así. Hay pruebas evidentes de que Álvaro Uribe es socio de los narcotraficantes más importates de Colombia, sin embargo, nadie habla de esto, nadie llama “camello” al presidente colombiano… Así mismo, Uribe ha iniciado una de las más cruentas represiones sobre el pueblo colombiano, sus ofensivas paramilitares se han saldado con miles de asesinatos a campesinos, obreros, estudiantes y líderes sindicales…
En las universidades colombianas los estudiantes gritan “ Queremos chicha, queremos maíz, multinacionales fuera del país”; mientras, la televisión muestra a Ingrid Betancourt llorando por las penurias pasadas en su secuestro… No olvidemos que ella aún puede llorar, aún está viva, ¿dónde están todos aquellos campesinos cuyas tierras fueron quemadas?.
Dónde aparece todo esto? ¿Por qué los periódicos no titulan estas cosas? Establezcamos un enemigo común,; terroristas todos los que contradigan la ideología oficial y no penséis más, no hay nada que temer.
Afortunadamente, aún hay asociaciones en Colombia y personas que luchan por esclarecer la verdadera situación en en país, la situación de un país donde los paramilitares asesinos salen impunes gracias a Decreto 128 que concede indultos a los miembros de grupos armados ilegales que no están siendo investigados por abusos contra los derechos humanos.
No os dejéis engañar, no creáis en todo lo quedicen los periódicos y la televisión, pensad que hay muchos intereses detrás y que no es oro todo lo que reluce.
Os dejo aquí referencias y sitios donde podéis encontrar una versión alternativa y seguramente más veraz de la que quieren promover los medios de comunicación y los gobiernos occidentales. No dejéis de ver este vídeo sobre quién es verdaderamente Álvaro Uribe.








Por la memoria y la dignidad del pueblo colombiano, y contra la impunidad.
“ Y brotarán los frutos prometidos
Y la música nacerá de los humildes ritmos del trabajo
No de su producto que siempre es transitorio
Cuando los poetas serán recibidos en las casas
Como hermanos que vuelven del infierno” (Eduardo Escobar)ç


REFERENCIAS:



EL País

Libro "poesía Rebelde en Latinoamérica"

César :P






Ana el Ser

domingo, 26 de octubre de 2008

Joyas del Reino....Enter Shikari


¡Hola hola hola mis pequeños míus!
Quiero dar a conocer un grupo inglés de post-hardcore llamado Enter Shikari. De momento sólo han grabado un LP Take to the Skies que salió en 2007. Antes de formar Enter Shikari, tres miembros de este cuarteto inglés, tenían un grupo llamado Hybryd (esto es información sólo para frikis). Ahora os dejo aquí su Myspace para regalaros los oídos.


*Pinchando en la foto podreis bajar 4 canciones del grupo, sin ánimo de lucro por supuesto*

Y recordad: para colaborar con el artista debeis acudir a los conciertos. NO LO OLVIDEIS.

Generala Helieten

jueves, 23 de octubre de 2008

EXPOSICIÓN EN EL REINO DE ALTABIX





Saludos habitantes de Atzavares, en esta nueva entrada os vamos a mostrar y a hablar de la exposición situada en un reino cercano al nuestro, Altabix. En ella podemos encontrar una amplia variedad de creaciones que embarcan desde pintura y escultura en las que se han utilizado diversas técnicas hasta fotografía en blanco y negro y color, realizadas por alumnos de bellas artes del campus de Altea. La mayoría de ellas hacen una elegante crítica a la sociedad actual y tienen como objetivo hacer reflexionar al visitante sobre el mundo que le rodea. Una de las más llamativas a la par que controvertida es la que veis en la imagen de la derecha titulada "La creación del hombre".





"Questió d'educació"







Desde Quieres sentirla en el pecho os invitamos a que os acerqueis a visitar esta exposición sinónimo de ingenio e implicación repleta de interesantes obras.





"Suciedad manipulada"





Paula Z Jones



miércoles, 22 de octubre de 2008

Variedades de nuestros días: LHC ¿El fin del mundo?

Hola hola queridos súbditos y vecinos, en virtud de la actualización, aquí regreso con algo "fresco" y "curioso", como siempre os brindamos. La polémica suscitada por el LHC del CERN (acelerador de partículas de una entidad llamada CERN, homóloga de la NASA en Europa) vista desde los ojos de Luis Sancho, uno de los dos hombres (junto a Walter Wagner) integrantes de la comunidad científica, que ven en el LHC algo más que "un avance en el campo de la física". Estos dos estudiosos defienden que este experimente tiene un 75% de posibilidades de "llevarse a la tierra por delante", leed, leed: (fuente: http://www.adn.es/mundo/20080402/NWS-0306-LHC-probabilidad-laboratorio-extinguir-tierra.html)

Dos científicos, el estadounidense Walter Wagner y el español Luis Sancho, han denunciado al Centro Europeo de Investigaciones Nucleares (CERN), que gestiona el LHC, al Gobierno de Estados Unidos, que aporta financiación, y a dos instituciones más que lo apoyan.
Luis Sancho ha contestado las preguntas de ADN.es para exponer el sentido del proceso judicial y defender su teoría. Él se presenta como "un científico y escritor español del campo de la ciencia de sistemas" y dice ser "pionero a nivel internacional en el campo del tiempo cíclico y la cosmología".

Más allá de algunos aspectos de su currículum, Sancho rechaza las preguntas personales porque, entre otras razones, "no deberían interesar a los lectores". La entrevista que viene a continuación es el resultado de una conversación realizada mediante una decena de intercambios, vía correo electrónico y teléfono.

Su teoría expone dos riesgos fundamentales: cuando el LHC entre en funcionamiento -después de varios aplazamientos, el CERN anunció el 7 de agosto que el arranque se producirá el 10 de septiembre de 2008-, podría crear un agujero negro que literalmente se tragara al planeta y podría originar una "materia extraña" que convertiría la tierra en una estrella de neutrones sin vida tal y como la conocemos. Según Wagner y Sancho, la combinación de ambos peligros genera una probabilidad del 75% de que el LHC acabe con la Tierra. O, cómo explicó Sancho a la justicia estadounidense, "el CERN quiere que juguemos a la ruleta rusa con dos balas".

Es importante precisar que las posturas de Sancho y Wagner son muy minoritarias entre la comunidad científica. El físico Juan José Gómez Cadenas afirma por ejemplo a ADN.es que la hipótesis de ambos científicos tiene una probabilidad "menor que la de que un meteorito termine con nuestra especie". Una de las razones de este rechazo es que la tesis carece de formalización matemática, un cálculo básico que respalde su razonamiento. La expresión más detallada de su teoría es un documento judicial, el affidávit que da fe de su denuncia ante notario, un documento que publicamos en formato pdf y en inglés.

No obstante, el proceso judicial lanzado por los dos científicos ya ha abierto un importante debate en EEUU. Medios de comunicación como el diario The New York Times y el canal de televisión MSNBC han dado una amplia cobertura, confrontando la opinión de Walter Wagner con la de físicos más académicos. Como no podía ser de otra forma con un debate científico sobre el fin del mundo, el tema también ha suscitado ya centenares de reacciones entre los blogueros.

- ¿Quién es usted?

Soy un científico y escritor español del campo de la ciencia de sistemas. Investigo, doy conferencias internacionales y publico libros en el campo del tiempo cíclico y la cosmología, modelando el Universo como un sistema evolutivo de energía e información.
En España se publicaron dos libros sobre mi investigación: Los ciclos de la economía y la historia y Los ciclos del tiempo. Puesto que el tiempo es un campo muy amplio he publicado libros sobre diversas ciencias, pero el tema por el que soy más conocido es el estudio del Universo como un sistema evolutivo de naturaleza fractal.También puede ver elementos de mi currículum en el affidávit.

- Usted y Walter Wagner han denunciado a varios organismos que gestionan o apoyan el acelerador de partículas Large Hadron Collider. ¿Cómo explicaría a un público no especialista el trabajo que realizará el LHC?

El CERN busca crear materia de máxima masa, para estudiar los tres horizontes evolutivos de masa en el universo, nuestra masa ligera, la masa extraña mas pesada, componente de las estrellas de neutrones y la masa tau, probable componente de los agujeros negros.
El problema es que la masa extraña y la masa tau se alimentan cuando alcanzan la estabilidad en ambientes de alta energía de la materia radiante de nuestro universo, convirtiéndola en materia oscura, pues son formas de materia más evolucionada. En los modelos evolucionistas de la cosmología, se comparan esos tres horizontes con los tres horizontes de muchas especies.
A nivel cosmológico esas tres formas de masa probablemente son responsables de la creación de tres tipos fundamentales de cuerpos cosmológicos, estrellas, estrellas de neutrones y agujeros negros que se consideran el predador supremo del Universo, el papel que tiene hasta ahora el hombre en la tierra. No parece pues una buena idea invitar al tiranosaurio de la galaxia a nuestra casa.

- ¿Cuáles son, en su opinión, los riesgos de esos experimentos?

El experimento intentara replicar el big bang en la tierra y crear materia de máxima masa. Las dos únicas formas de materia de mayor masa conocidas son los agujeros negros y la materia extraña, componente de las estrellas de neutrones, y en la física estándar ambas catalizan la transformación de nuestra materia radiante, destruyendo la Tierra. Mientras que el big bang es la mayor explosión cósmica del Universo.
Así pues en esencia los tres experimentos reales que el CERN llevara a cabo, replicar el big bang, crear materia extraña y agujeros negros son tres experimentos que en el universo destruyen estrellas y galaxias. Sólo una especie tan arrogante como la nuestra puede ahora decir que recrear las condiciones de energía del big bang en la Tierra no ofrece ningún riesgo.

- ¿Considera que los científicos del LHC no creen su teoría, o aceptan cierta probabilidad de riesgo porque consideran que el beneficio supera la probabilidad?

El mismo CERN reconoce que al ser un experimento nuevo, la recreación del big bang traerá sorpresas. Pero se sabe ya bastante de lo que se producirá en el CERN. Puesto que el acelerador previo al CERN, el RHIC, creó un liquido ultradenso de materia extraña, inestable todavía por no tener suficiente energía, pero que ya mostraba las cualidades de un proto-agujero negro.
Pero la energía añadida del LHC (unas 50 veces mas) será suficiente para que esos fetos de materia extraña nazcan con estabilidad y empiecen a crecer absorbiendo nuestra materia.
Básicamente, el CERN podría probar quien tiene razón en una larga disputa entre físicos que dura ya un siglo: si Einstein y los cosmólogos (como yo creo) o los físicos cuánticos y nucleares.
Primero el LHC intentara probar una teoría sobre la masa, que parte de la física cuántica, llamada la teoría Higgs. En segundo lugar intentará probar la radiación de Hawking, basada en el argumento rechazado por Einstein de que todo evento tiene una probabilidad, incluyendo el viaje al pasado en el tiempo. Creo sin embargo que Hawking debiera preguntar a la humanidad si desea apostar su vida para probar la existencia de viajes en el tiempo.La teoría de Hawking declara que los agujeros negros se evaporan viajando al pasado, al absorber antipartículas, y son puertas a universos paralelos (que el llama un baby universes). En 33 anos no se ha visto ningún agujero negro evaporándose. ¿Por qué lo hacen los físicos cuánticos? Antes hacían bombas atómicas. Este trabajo meramente sigue su línea con una maquina más grande y una bomba más fuerte. Se trata de gente además que cree que el mundo es matemático, no biológico como pensamos los científicos de sistemas y la mayor parte de la gente. La vida pues es secundaria al número. Pero la ultima razón es industrial. El CERN, cuya única razón de existir son los 13.000 millones de dólares gastados en la maquina, no puede contar la verdad y prefiere tomar el riesgo.

- ¿Es posible calcular la probabilidad de cada uno de los riesgos descritos en su teoría?

La probabilidad estimada de catástrofe, explicada en detalle en el affidávit es simple. Hay dos eventos de gran probabilidad que pueden extinguir la tierra y convertirla en los dos cuerpos celestes de mayor masa del universo y candidatos a formar el 90% de su materia, llamada materia oscura: Convertirnos en una estrella de neutrones o en un agujero negro. Si damos a cada evento una probabilidad del 50% (pues hay teorías alternativas, pero las teorías éstandar de la ciencia, hoy por hoy, apoyan el escenario catastrófico), combinando ambas obtenemos una probabilidad del 75%.

Van a tirar una moneda al aire:

- Si sale cara y Hawking tiene razón, solo crearán materia extraña y agujeros negros inestables, y quizás prueben alguna teoría alternativa de física.

- Si sale cruz y Einstein tiene razón, crearán materia extraña y/o agujeros negros y en unos segundos la tierra se convertirá en una nova. Yo personalmente creo que la verdad científica es una. 1+1=2. No hay probabilidades. Por eso puesto que creo en la ciencia estándar creo que hay mas probabilidades de terminar la Tierra durante los 10 anos de experimentos con el LHC creando materia oscura que de que sobrevivamos.

- En términos jurídicos, ¿a qué organismos y administraciones acusa, y cuáles son las acusaciones?

Se acusa al CERN de ocultar información sobre los peligros del experimento (negligencia criminal) y de intentar realizar un experimento cuya probabilidad de genocidio es alta. En términos legales dentro de la industria de seguros se calcula el riesgo de una catástrofe multiplicando la probabilidad de un evento por sus victimas. Con una probabilidad de alrededor del 50% el LHC es potencialmente el genocidio mayor de la historia 50% x seis mil millones de seres humanos. Por tanto se acusa al CERN de genocidio potencial.

Pero no intentamos realmente acusar tanto como remediar un evento que no debiera producirse, por eso lo que se pide en el juicio es una orden para evitar el funcionamiento del LHC hasta que se obtengan los resultados del GLAST, un satélite americano que tiene como función principal encontrar pruebas o no de la evaporación de agujeros negros, y entrará en funcionamiento al mismo tiempo que el CERN. Por tanto pedimos algo muy lógico: esperar a que el GLAST pruebe sin riesgo para la humanidad la existencia o no de agujeros negros y estrellas de neutrones en el halo galáctico, compuesto de materia extraña. Si están allí, y no se han evaporado, el LHC no puede obviamente operar.

- Si los riesgos de los que hablan ustedes se realizan, el LHC podría acabar con la humanidad. No obstante, según unas declaraciones de Wagner en 'The New York Times', ustedes han acudido a un tribunal de Hawai "para ahorrar gastos". Es poco probable que el CERN se presente ante una jurisdicción americana. Si existen riesgos tan graves, ¿por qué no optar por la estrategia judicial más eficiente -convocar a los organismos ante un tribunal europeo-, aunque sea más costosa?
Para mi Hawai es simbólico, pues esta en las antípodas en termino de paralelo del CERN y aun así los ciudadanos de Hawai sufren el mismo riesgo que los ciudadanos de España. Es un riesgo global.

Por eso el juicio en Europa, obviamente tendría que ir al tribunal de La Haya como genocidio potencial, pero el tribunal escoge sus propios juicios y no le interesó el tema... El sistema judicial europeo es institucional y burocrático y el CERN fue la joya de la política de investigación nuclear europea durante la guerra fría, una institución que nosotros que queremos parecer moralmente superiores aceptamos como si fuera de pura investigación de nuevas partículas. Cada español paga su pellizco de euros para que los físicos jueguen a ser dios, recreando el big bang en nuestro patio trasero...

Mi experiencia es que en América los tribunales son mas libres de pensar de forma independiente sin aceptar ‘la autoridad por la autoridad', que es la carta que el CERN juega.

- En 1999 y en 2000, Wagner presentó una denuncia similar contra el Brookhaven National Laboratory (BNL). Desde 2000, no se registró ningún incidente en el BNL. ¿No cree que esa primera denuncia y la ausencia de incidentes resta credibilidad a la de ahora?

En 1999 Wagner teorizo que había una probabilidad pequeña, pero real de crear un agujero negro en brookhaven. Los teóricos afirmaron todos que esto era imposible, que se crearía con toda seguridad un plasma supercaliente que se evaporaría.
Si ellos tienen razón quedaremos en ridículo y si no, moriremos y no podremos probar que había riesgo. Entienda el dilema ético. Denunciar el experimento siempre implica el desprestigio del que lo denuncia, pues si Hawking tiene razón quedaremos en ridículo y si no tiene razón moriremos y no podremos probar que había riesgo una vez consumado ese riesgo. El CERN lanza un órdago con esa carta.

Aun así el experimento probó a Mr. Wagner, no al Brookhaven laboratory. Pues el resultado de los experimentos fue "una sorpresa perfecta" (sci-am may 2000, brookhaven bulletin). En efecto, ningún teórico acertó, incluyendo a Hawking: no se creó un plasma supercaliente como todos esperaban sino una bola de materia oscura casi estable unida por gluones, con apariencia de un agujero negro y ultra ordenada.

Mr. Wagner en cambio acertó plenamente: había una probabilidad pequeña, como demostró el proto agujero negro, pero lo suficiente, multiplicada por la población de la tierra, para considerar que el experimento era un genocidio potencial.

José Antonio I Rey de Atzavares....la siente en el pecho y creo que todos deberiamos sentirla también ... :S

martes, 21 de octubre de 2008

Hoy en ESTRELLAS DE LA UMH...


ALDOUS, "CANTAUTOR GALÁCTICO"
Buenas, buenas mis queridos seres atzavaríes. Hoy vamos a dedicar esta sección de “Estrellas de la UMH” para hablar de un auténtico goliardo de enjundia digno de ser nombrado y alagado en este, el blog de la aristocracia Miu.
Aldo Narejos se define como un “bohemio” y “vividor crónico”(en el buen sentido de la palabra) y esa dirección precisamente toma su exquisita e infatigable forma de entender la vida y también la música; tan gozosamente, tan escrupulosamente.
Aldo comenzó sus andadas musicales cuando era aún un churumbel, a los 6 años, cuando le regalaron a su madre un piano. No pudo resistir la tentación y dejó fluir todo el arte y destreza que lleva en las venas hasta convertirse en autodidacta en este instrumento.
El siguiente instrumento que se rindió ante la maestría de Aldo, fue, como no, la esposa, la musa de 6 cuerdas de todo cantautor: la guitarra. Sus dedos vertiginosos empezaron a acariciar las 6 cuerdas cuando Aldo tenía 14 años y empezaba a componer sus primeras canciones.
Desde este momento, Aldo se convirtió en una “prostituta musical”, según sus propias palabras, un vividor que sentía la música y el arte en el pecho más que sus propios pulmones y que se unía con todo aquel que compartía estas características;“Aldo y los puntos suspensivos”, “Aldo´s Band”, “Sonia Ego”, “Los honguitos epicúreos”, “Jäam”… Fueron muchas de las bandas que este meretriz musical ha impulsado, hasta definirse finalmente como “Aldous”, un “cantautor galáctico” y polifacético, que domina gran cantidad de instrumentos (guitarra, percusión, piano…), conoce el carisma y la erótica de los conciertos y controla la maestría lírica.
Según Aldo, sus letras van destinadas a “destruir los espejismos que percibimos como reales y permanentes, para recuperar la autenticidad que teníamos de niños, y acceder a la información genética que es suficiente para reorganizar la sociedad hacia un mundo perfecto”.
Aldous ya cuenta con dos discos en la calle: “Miscelaneous” y “Diario de un mono”, con canciones como “Muñeca de Porcelana”, “Hubbert” o “En un infierno”. Su música huye de toda solemnidad y formalismos, perfilándose como un auténtico pregón ensalzador de los valores auténticos de los seres humanos y de la originalidad expresiva.
Para finalizar, pondré a disposición tanto del seguidor furibundo como del curioso ocasional, el link al my space de Aldous donde podréis escuchar su música y saber algo más sobre este cantautor goliardesco.
El próximo viernes 24 tendréis la oportunidad de verle en directo, en un “Concierto contra el racismo”, en la Cobeta, Crevillente, con entrada gratuita. No dejéis pasar la oportunidad de sentir en el pecho los acordes de Aldo, nombrado oficialmente: Goliardo de Enjundia Atzavarí.

Ana “El Ser”

lunes, 20 de octubre de 2008

Joyas del Reino... Tributo a Queen


La reina del espectáculo de este y todos los reinos del mundo vuelve más fuerte que nunca. Ahora, después de 13 años sin tener un redondo de la banda en las manos, Queen saca el primer disco de estudio sin Freddie Mercury bajo el nombre de "The Cosmos Rocks" con su nuevo cantante Paul Rodgers (ex-Free y ex-Bad Company) y se embarcan en una gira mundial, dentro de la cual, España tiene el privilegio de acogerles en tres fechas: 22 de octubre en Barcelona, 24 en Murcia y 25 en Madrid. Casi 20 años sin pisar suelo español merecen un homenaje bien fuerte en el pecho. Hételo aquí.












QUEEN
"Somos conscientes de las connotaciones gays que el nombre puede tener, pero es sólo una más de sus acepciones"
Queen, coronada como una de las más grandes y mejores bandas de todos los tiempos se formó en Inglaterra, en algún lugar donde se "cocía" la cultura rock y pop a finales de los 60 y principios de los 70, y donde cuatro jóvenes con un talento desbordante dieron en conocerse y formar una banda con un nombre real: Queen.
Un joven que llegaría a ser astrofísico, apasionado por la guitarra, de nombre Brian Harold May, se encargaría de las 6 cuerdas en la banda, con la guitarra "Red Special" que junto a su padre y con materiales tan pintorescos como la madera de una chimenea bicentenaria, muelles de bicicleta y hasta perlas de un viejo collar él mismo construiría y luciría en todas las etapas de Queen. Un joven estudiante mudado de biología a odontología, de grandes ojos verdes y largas melenas rubias sería el batería, nacido con nombre Roger Meadows Taylor, y para completar la singladura un tímido y callado bajista experto en finanzas de nombre John Deacon, amén de un hombrecillo muy extrovertido del cual nadie esperaba lo que dio de sí: Freddie Mercury (nacido como Farrokh Bomi Bulsara).Tras una brillante carrera que les llevo por todo lo ancho y largo del mundo cosechando éxitos sin precedetes y llevando los montajes más caros y extravagantes de la historia (hasta la fecha) llenando estadios, participando en todo tipo de festivales, componiendo bandas sonoras a petición especial, siendo galardonados con grammys, discos de oro, platino y diamante... cuando se hallaban en el punto más álgido y dulce de su carrera, la noticia cayó como un jarro de agua fría en forma de comunicado del manager de la banda: Freddie Mercury fallecía en su lujosa mansión de Garden Lodge un domingo 24 de noviembre de 1991 a causa de una bronco-pneumonía por afección del virus VIH.
La banda, el mundo de la farándula, los fans y en definitiva todo el mundo, lloró la perdida de quien todavía hoy se conoce como una de las más grandes voces del mundo de la música, y un arroyador y carismático líder y frontman con un talento desbordante y una sensibilidad sobremanera por la música. El 20 de abril de 1992 Wembley fue el escenario elegido para rendir tributo a Freddie en forma de concierto. Una particular despedida que los miembros de Queen quiseron hacer a lo grande, la cual contaba con estrellas invitadas tales como Robert Plant (Led Zeppelin), Roger Daltrey (The Who), Zucchero, David Bowie, Bob Geldof, Annie Lenox (Eurithmics), George Michael, Guns & Roses, Metallica, Extreme, Paul Young, Tonni Iomi (Black Sabbath), Elton John, Lisa Stanfiel, Liza Minelli, Elizabeth Taylor...

Hoy reunidos con Paul Rodgers, el gran maestro de ceremonias que reemplaza al querido Freddie, se embarcan en una gira que como ya hemos dicho toca de pleno nuestro pais, habiéndo ya registrado desde 2005 una exitosa gira con el mismo Paul, que llevaba por título "The Return of the Champions" la cual quedó plasmada en un lujoso Dvd, joya de coleccionista.

Queen sigue dando que hablar, como desde el principio y su regreso no iba a ser para menos. Las ventas de sus álbumes se cuentan por miles de millones y pueden presumir de haber servido de inspiración a una ingente cantidad de bandas que surgieron de su peculiar tirón de la manta, las cuales siempre que pueden, hacen referencia a ellos con palabras de aprecio y deshaciéndose en majestuosos y deliciosos halagos. En la memoria quedarán clásicos que se convirtieron en leyenda como "We will Rock You" la emotiva tonadilla de victoria "We are the champions" o la ganadora al título de la mejor canción de la historia "Bohemian Rhapsody". En su discografía destaca una abultada colección que ahora completan con su reciente "The Cosmos Rocks", el primer disco en 13 años, desde que falleciese Freddie Mercury, del cual os adelantamos, en exclusiva primicia, un tema titulado "C-lebrity":

Discografía:















1. Queen
2. Queen II
3. Sheer Heart Attack
4. A Night At The Opera
5. A Night At The Races
6. News Of The World
7. Jazz
8. The Game
9. Flash Gordon
10. Hot Space
11. The Works
12. A Kind Of Magic
13. The Miracle
14. Queen At The Beeb
15. Innuendo
16. Made In Heaven

Directos












1. Queen Live Killers
2. Live Magic
3. Live At Wembley'86

Recopilatorios










  1. Greatest Hits
  2. Classic Queen
  3. Greatest Hits II
  4. Queen Rocks
  5. Queen +

...Y por último pero no por ello menos importante, la nueva creación de "la reina" el esperado y ansiado "The Cosmos Rocks". Esperemos que esté a la altura de sus predecesores y que Paul Rodgers nos haga vibrar en cada tema, tanto en casa como en el directo. Pues eso, Queen os espera a todos el próximo viernes 24 en Murcia en el estadio Nueva Condomina. No faltéis, un servidor ya tiene su entrada.







Queen en su día, la sintió en el pecho, y nostros con ellos aquí lo demostramos.

José Antonio I Rey de Atzavares